《色，戒》终于在本周登陆内地电影市场，由于李安的名气、张爱玲的原著以及激情场面等卖点，该片一上映立即引来众多评论。就该片本身来讲，李安对人物细腻刻画的风格依然保持了较高的水准；该片在摄影、美术等方面极具特色；梁朝伟的演技与新人汤唯的发挥更是得到了一致认可；只是由于删减了部分段落，令该片关于主题的诠释以及人物思想的转变有些欠丰满。

　　风格

　　关注人性 还是李安

　　李安作品的主题始终是关于理性与感性以及人性的交缠与冲突的，这种对于人性挣扎的描述广泛涉及了家庭中的代沟、东西方的文化差异以及非常规的爱情。《色，戒》中有关“王佳芝为了钻戒放弃暗杀计划”的主题备受争议，但这恰恰是李安的导演风格以及张爱玲原著的精髓所在。李安对于该片故事的理解是，“一个普通的女孩，被赋予了一项不平凡的任务，去刺杀一个敌人，她必须捕获他的心，同时毁灭自己。”因此，这是一部诠释人性的影片。片中，爱国学生暗杀汉奸的故事只是一个外壳，而李安要表达的东西是人的情欲，是对王佳芝从扭曲的世界中回复人性的描述。王佳芝为何在最后关头放过易先生？因为她已意识到自己深深地爱上了对方，这与立场无关。为了达到这个目的，李安不惜用大篇幅为王佳芝决定做刺客来铺垫，由此影片的开头有些“闷”；随着易先生的再次出场，观众立即被他能否发现王佳芝真实身份的悬念揪起了心，这体现了李安对影片节奏的把握驾轻就熟；影片最后，易先生在王佳芝呆过的房间里湿润了眼角，在他抚摸那有些褶皱的床单时，谁都可以看出他的失落与惆怅。易先生的泪水让观众体会到了人性的渴望，这些细节的描述也再次体现了李安对于人物描写的细腻风格。

表演

　　老将弥坚 新人抢眼

　　梁朝伟在《色，戒》中的发挥依然出众，他塑造的易先

生像个冰冷的“机器人”——眉头紧锁、面色阴郁、话语简练，就连激情场面也是心里一团火而动作很僵硬，其实这恰恰是他职业特点和性格特征的外部强化。通过对王佳芝的盘问以及时刻流露出的紧张与猜疑，凸显他的多疑与谨慎；尾声处他抚摸床单时含泪的眼神把先前的狡诈、凶狠一扫而光，将易先生失去爱人的感伤以及对命运的追问展现出来。

　　影片上映前，很多人对新人汤唯存有质疑，而影片上映后，这种担忧没有了，观众反而更钦佩李安挑选演员的独到眼光和对新人的调教能力。片中，相貌平平的汤唯无论是素面朝天还是略施粉黛，都很难用惊艳来形容，但她将王佳芝在上流社会里从青涩到圆熟的演变过程拿捏得不文不火、丝丝入扣。影片的尾声，王佳芝感觉努力付之东流的绝望、不敢相信和接受现实的心理，被她用表情、眼神一一诠释，初出茅庐的新人“首演”过关了。

　　陈冲的演技本就毋庸置疑，虽然只是配角，但她通过扎实的功底以及自若的心态将一个世故的女人刻画得入木三分；相比之下，王力宏的表演虽有突破，但也只能说是中规中矩。

　　摄美服

　　整体自然 细节求真

　　《色，戒》所展现的旧上海有一种阴沉但不失温柔的

色调。该片夜戏很多，摄影师选择在黑暗中增强对比，用灯光制造深度。与内地几位大导演过于注重画面的唯美、人为追求色彩的升华不同，《色，戒》对于人物、场景及细节的摄影基调是朴实、自然的。女主人公出场时特写镜头中的一脸淡淡雀斑，给看惯了内地大片女主角精致面孔的观众以强烈的视觉反差；一身身裁剪得体的旗袍以及一杯杯红酒、咖啡也没被摄影师用尽技巧将其“润色”成时尚杂志封面那般鲜亮而俗腻。平和中体现的是态度，该片的服装、化妆和美工，也截然不同于王家卫的精致繁复。李安的要求是：整体要简单、朴素、典雅，细节越真实越好。为了区别几个太太的身份，李安连指甲油的颜色都做了精心的安排。同样是为了细节的真实，摄制组在外景地重造了一条南京路，当年上海的平安戏院、绿屋、第一西比利亚皮草行都被全面展现，令人有身临其境的感觉。